©Iberseries & Platino industriaCon más de nueve millones de habitantes y una tradición cinematográfica que nació a la par que Hollywood, Ciudad de México se ha consolidado como uno de los epicentros audiovisuales más potentes de América Latina. El Anuario Estadístico 2023 de la Comisión de Filmaciones (CFILMA) confirma esa tendencia con cifras récord como 8.000 trámites de filmación liberados. Este dato refleja la paulatina recuperación del sector tras la pandemia y las huelgas en Estados Unidos, además del atractivo creciente de la capital como escenario de grandes producciones.
En este contexto, Guillermo Saldaña, director general de la CFILMA, analiza el presente y el futuro de la industria, consciente de que la digitalización y la oferta de talento local han convertido a la ciudad en un destino predilecto para productoras nacionales e internacionales. Conversamos con él dentro del festival de Iberseries & Platino Industria, al que FormulaTV ha podido asistir, para conocer de primera mano cómo se está transformando la Ciudad de México en la capital audiovisual de América Latina.
Gerardo Morán (Zamora Films), Mónica Vargas (Trasciende Films) y Guillermo Saldaña en Iberseries & Platino industria
La Ciudad de México ha logrado posicionarse como la capital audiovisual de Latinoamérica. ¿Qué estrategias específicas han marcado la diferencia frente a otras grandes ciudades latinoamericanas como Buenos Aires o Sao Paulo?
La misma capacidad de la ciudad. Cuando tú ordenas específicamente ciertas partes de la ciudad que son más solicitadas, le das más cabida a más proyectos, entonces se filma con un proceso muy dinámico. Por otro lado, la gran oferta pluricultural y barrial que tiene la ciudad es muy importante. También nosotros hemos incentivado a las producciones que no solo filmen en los lugares como el Centro Histórico, Roma o Polanco, sino que vayan también a las periferias y que con esta soberanía narrativa de la que hablaban, utilizaran lugares como Iztapalapa, Venustiano Carranza, alcaldías que de inicio no hubieran sido pensadas naturalmente para ser una locación. Sin embargo, hay que contar las historias desde todos los trasfondos de la ciudad.
¿Por qué es importante hablar hoy del mercado audiovisual iberoamericano y qué lo hace distinto frente a otros?
Porque, en el caso de México, es el tercer mercado audiovisual más importante del mundo. El país cuenta con una posición geopolítica estratégica para tomar las decisiones de qué se va a producir y de ahí todo va en cascada hacia Centroamérica y Sudamérica. Creo que esa es la importancia y el hermanamiento natural que existe también entre el mercado español y el mexicano, que han compartido producciones desde hace muchísimos años.
Hemos firmado en la mañana un convenio con Río de Janeiro
La política que se desarrolla en Estados Unidos, ¿cómo afecta al mercado mexicano?
Son cuestiones que generan incertidumbre política y al generar incertidumbre lastiman los procesos de proyectos que están listos para filmar. También es una realidad que en pandemia los proyectos estuvieron parados y después vino la huelga de los actores y de los escritores. A esto se suma esa incertidumbre que generan las cuestiones políticas que salen desde la Casa Blanca.
Muchos proyectos españoles se ruedan en México y viceversa. ¿A qué se debe este intercambio tan fuerte que se ha desarrollado durante todo este tiempo?
Bueno, porque somos una colonia española, hay muchas cosas que hemos heredado culturalmente y que también seguimos compartiendo. Además, me voy a salir un poco de lo audiovisual, pero ahora que estoy aquí en Madrid veo muchos más restaurantes mexicanos, tiras una piedra y sale un restaurante mexicano de tacos. Por lo tanto, la oferta gastronómica es mucho más profunda de lo que antes se podía conocer, entonces creo que ese es el hermanamiento de las culturas.
Guillermo Saldaña junto a la moderadora Rose Peral en Iberseries & Platino Industria
Aquí en Iberseries se reúnen productores, directores y televisiones de distintos países. ¿Qué puede salir de un encuentro así para el futuro de la industria?
Hemos firmado en la mañana un convenio con Río de Janeiro para que ellos repliquen nuestro anuario estadístico. Somos la única comisión en el mundo que tiene un anuario estadístico donde puedes ver el performance de la actividad audiovisual anual por medio de indicadores. Entonces, los amigos de Río de Janeiro ahora van a emular este anuario estadístico para su ciudad. Vamos a intercambiar información, experiencia, conocimientos y así seguir trabajando, cada quien desde sus puntos, para fortalecer la industria audiovisual de Latinoamérica.
¿El audiovisual en español ya compite de tú a tú con los grandes mercados internacionales?
Sin duda, en calidad, en manufactura, en guiones, en todo competimos. Tenemos el gran ejemplo de 'La sociedad de la nieve', que es una producción magnífica, y, por otro lado, 'La Casa de Papel', un exitazo en Netflix. Así nos podemos dar cuenta que el contenido en español bien hecho es competidor en muchas latitudes del mundo.
Contemos las historias que los escritores mexicanos y españoles quieren contar desde su visión
Después de la pandemia el contenido español se internacionalizó mucho más. ¿Cuál fue el factor clave?
Después de la pandemia cambian los hábitos de consumo de la gente, se deja de ir tanto al cine, se pasa a estar más en casa, porque además es mucho más barato y más costeable ver contenido y películas desde tu propio salón.
¿Cómo está influyendo el streaming en la creación de historias pensadas para un mercado globalizado?
Yo seguiría insistiendo en la soberanía narrativa. Contemos las historias que los escritores mexicanos y las comunidades mexicanas o españolas quieren contar desde su visión y contexto. Creo en estas historias que quieren tener sabor regional y se alejan de ciertas directrices de estudios internacionales que desvirtúan mucho.
¿Qué producción española o mexicana ha marcado un antes y un después en el mercado iberoamericano en los últimos años?
Española, sin duda, 'La Casa de Papel'. Mexicana, 'Club de cuervos', pues fue el primer contenido de una región original que llegó a gran parte del mundo y se hizo en México.
Reconozcamos la importancia del cine y las industrias creativas
¿Cuál ha sido el mayor logro de la comisión de filmaciones en el último año?
Ayudar a cohesionar una industria, generar casi 600 mil empleos directos y una inversión de 62 mil millones de pesos. Por otro lado, hemos buscado que se visualice y que reconozcamos la importancia del cine y las industrias creativas. Además, muchos de esos proyectos se estén llevando a cabo en un país como México y que se haga con mucho orden, con mucho respeto para el ecosistema en vía pública, creo que esos son los grandes retos que se han cumplido.
Si tuvieras que definir en una frase el futuro del audiovisual iberoamericano, ¿cuál sería?
Te lo digo en una palabra: chingón.
